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“现代空”以它的音乐节而闻名，它的收入远远超过了它的前辈们，他们现在是这个行业的第二名。但是音乐节不是整个公司。
摇滚乐不仅仅是草莓
沈黎晖第一次见到张可颐。听了她录制的五六首歌曲后，她直接对她说:现代签名！虽然现在回想起来，他认为这是不可思议的。
在沈黎晖看来，这样一个级别的明星有这样好的音乐审美，只是因为他的心相对较高，或者他不敢提及这一点，一切都是巧合；在张可颐看来，他已经准备好了。
2014年3月,《摩登时代的空》与张曼玉签约，价格不算太苛刻，但也不算很低，并在10天后宣布。同时，张可颐将在今年北京草莓音乐节的第三天参加演出。回过头来看，沈黎晖觉得这有点不可思议，但可以肯定的是，沈黎晖对此事看得很透彻，只要有大牌明星参与，门票绝对会卖得好，有票房。草莓传达了春天和浪漫的味道，而不是一群愤怒的人用摇滚来发泄他们的感情，找到他们的存在感。
现代空这个公司，成立了17年，可以分为两个阶段，以10年为节点。在最初的10年里，用沈黎晖的话说，“这是一次彻底的商业失败。”
1997年，沈黎晖创建了现代天空空，其初衷是为沈黎晖建立的“清醒乐队”发行专辑。后来，一些艺术家也相继签约，最早的包括新裤和果味vc。1998年，现代天空空推出了同名杂志(磁带)，而之前的几期都被空.抢走了随后，随着cd时代的迅速普及和盗版的猖獗，沈受到了沉重的打击，过期杂志充斥着盗版的毒瘤，使得所有卡带和正版CD的出货量都有所放缓。
沈黎晖在北京平谷的四栋房子里堆满了过时的杂志。在最困难的时候，所有的房子都被卖掉了，当他们去清理房子的时候，他们被邻居视为从事盗版报道。
在最低点，空欠了200多万元，只剩下两三个人在公司里。
沈黎晖卖掉了整栋房子，坐了公共汽车，留在了公司，甚至把公司租了一半。他还必须为一些品牌所有者做一些音乐咨询和活动，比如live的校园乐队比赛，摩托罗拉的电子音乐杂志，并与苹果联合推出了以现代空命名的限量版ipod shuffle。
2002年，在瑞典著名的大型摇滚音乐节上，沈黎晖找到了他一直想要的感觉。这座美丽的城市位于瑞典东南部，拥有原始森林，音乐节在湖边的草地上举行。“整个音乐节就像一个大型聚会。最奇怪的是，有一家理发店在理发。”在这里，沈黎晖找到了一种感觉，他一直想随着音乐而改变。“我认为音乐节上最重要的事情是把每个人联系在一起的元素。”最重要的是幸福，而不是仇恨的垃圾桶。”
当时摩登无法举办音乐节，但一年后斯威德在北京的演唱会就是一次锻炼。2003年，现代天空空和竹书文化联合举办了2003年雪地车北京演唱会，这是斯威德在中国的首次演出。世界顶级乐队在演出后不久就解散了，这给音乐会增添了许多传奇色彩。
草莓前传-现代空音乐节
四年后，当公司的财务状况在2006年逐渐好转，账面上有100万元盈余时，团队的数量也恢复到了十几个人。一天，沈黎晖对员工们说:“我们要举办一个音乐节。一位负责宣传的主管当场辞职——摩登以前没有从事过这种规模的活动。
这个想法产生于2005年，沈黎晖认为时机已经基本成熟。然而，在没有任何想法如何使一个音乐节，沈黎晖的日常关注甚至具体到如何设计一个灯箱，但他没有注意这样的大事，如何保持现场秩序，如何检查假票。
2007年10月，热情高涨的沈终于如愿以偿。
音乐节成败的关键在于两个环节:一个是艺术家，另一个是金钱。演出前三个月，受欢迎的美国摇滚乐队耶耶耶确认参加第一届现代空音乐节，这极大地鼓舞了团队的士气。那时候，国内的音乐节，不管是米迪米迪、雪山米迪等等。没有邀请外国大牌艺术家的先例。
音乐节是专门为艺术家和钱，沈邀请他们。这次成功邀请海外乐队背后有一个有趣的故事。
2006年的一天，现代空的一名员工收到了一封来自美国的电子邮件，要求免费工作三个月。根据他的简历，他曾在美国主要唱片公司从事与音乐相关的公共关系活动。沈黎晖不解地看着他的同事说，“那么...放开它！”一周后，迈克尔真的站在了公司门口。迈克尔每天都喝醉，他经常在喝酒后制造麻烦。他在现代公司工作了三个月，结果愚弄了沈黎晖，让他在纽约设立了一个办事处。后来，沈黎晖发现包括日本和台湾在内的亚洲唱片公司没有在纽约设立办事处。“这太不可靠了！”沈黎晖笑着说。
当摩登在2007年决定举办音乐节时，迈克尔联系了一群美国艺术家。碰巧的是，是的，是的，当时他渴望进入中国，所以很快就敲定了，这是被愚弄的意外收获。后来，纽约办事处成了现代与海外艺术家保持密切联系的天线。国内的艺术家们应该邀请新裤、海大鲨鱼、pk14、快乐天地、我的小机场、港台的陈珊妮、快乐男声冠军陈楚生。共有120多组艺术家，阵容可谓豪华。
(我黑马注——沈黎晖说:在中国，没有一个音乐节组织者像《摩登》这样在节目单上花了这么多时间，却有资格邀请任何人。我们将为明年的节目提前和艺术家签约。每年，我们都试图在内容上与众不同，然后为新内容签约艺术家，而不仅仅是为了音乐节。最近突然流行起来的“全能青年协会”乐队出现在第一届现代空音乐节的演出名单上。(
当时，摩登的账户上有100多万元现金，沈黎晖打电话给在杂志制作过程中打过交道的品牌所有者，最后摩托罗拉和李维斯赞助了100万元。加上供应商的账户谈判，基本上保证了音乐节的现金流。
在音乐节的前一天下午，是啊是啊是啊，他到了北京，沈坐出租车去接机。夕阳的余晖洒进车内，想到这一切即将发生，沈的眼泪瞬间流了下来。后来，沈黎晖多次提到这一经典的画面，在许多场合，它作为一个自我感动的时刻留在他的脑海里。
音乐节当天在海淀公园开幕。沈黎晖惊讶地发现有很多票贩子和假售票员。“我不知道第一年为什么有这么多人盯着我们看。有些人拿着一目了然的重印门票，而像农民工这样的人则挂着k14的演出证书。”即使在表演者换卡的帐篷里，也有100多张表演证书被抢走并跑掉了。”，对讲机一片混乱，所有人都在尖叫。沈黎晖坐在指挥中心的角落里，关掉了对讲机。”我觉得很累。“直到音乐响起，一切才真正开始。
第三天下午，开始下起了倾盆大雨。重新创造以前的表演(TROS乐队)已经结束。一个小时过去了，是的，是的，他不愿意玩。我不得不邀请dj坎通纳来安抚大家。成千上万的人在喊着“下去”的时候在舞台上起哄和扔东西。
暴雨仍在继续，沈黎晖沿着一条半封闭的路跑到离舞台100多米远的艺术家休息室。当我到达休息室时，我看到人们都走了。沈黎晖的大脑是空·怀特的，他机械地往回跑。中间，音乐突然响起，场景瞬间沸腾。
主唱的声音来自演讲者:我们要感谢这个人——沈黎晖...
“这是第一个现代空音乐节，一个混乱的音乐节和最尴尬的音乐节。”沈说:是啊是啊是啊，暴雨中谢幕的场景仍然是当时在场的歌迷们经常提到的。最近，环球青年旅舍突然着火了。沈黎晖发现他们的名字出现在第一届现代空音乐节的演出名单上，而且他们在中午也被放在一个非常有偏见的舞台上。
第一届音乐节最终损失了100万元，现代图书的现金立即被清理，但沈黎晖遭受了巨大的损失，看到了来自这个市场的强烈需求信。
(我黑马注——沈黎晖说:总的来说，我认为其他竞争对手没有冒险精神，他们从来不亏本做生意。我们的方法基本上是花掉我所有的钱。我们不断挑战自己。如果去年的投资是1000万元，今年会变成1500万元，明年会变成2000万元，这样我们的体重会逐渐增加。许多音乐节好几年都没有改变投资，因为这取决于票房、赞助和最终利润。我们没有。去年，我们投资了1000万元，赚了1000万元。那么如果我今年投资1500万元会怎么样呢？北京草莓已经赚了钱，它的收入已经达到几千万元，但是我们不想把这些钱放在我们的口袋里。我们去成都火车站和深圳站开拓新市场。当我们去一些新城市的时候，我们可以说这是一个100%的投资，我们必须找个人来买单。我们的投资至少各占一半，我们的财务对彼此完全透明，所以“草莓”可以在每个地方生根发芽。(
沈黎晖，第二年的音乐节，用“幸福”这个词来形容。今年是北京奥运会。空的爱国情绪高涨，气氛平和。沈黎晖明智地倡导国内产品的概念，没有邀请海外艺术家。
那一年，新裤的新专辑《龙虎侠丹》是中国商品的象征性信号；沉默多年后，何勇和张楚忠再次站在海淀公园的舞台上演唱《姐姐》。
“还有一件事让我印象特别深刻。第一届现代音乐节有许多戴着鸡冠头和指甲的摇滚青年；第二年，有这么多漂亮的女孩，我很惊讶。这些人通常在哪里？那种美。”
草莓节
在我心中，我心中最迷人的露西亚
我想为你歌唱。我想为你歌唱
田野中央盛开着白色的野花
春天来了，草莓是红色的，反映了蓝天
-"永远的一天"
2008年冬天，通州运河公园的工作人员给现代空打电话，说有一个地方他们想去看看，但他不知道命运在召唤。沈黎晖认为太远了。后来，当对方一再打电话来时，沈答应去看看。
当他站在绿色的大草坡上时，他“突然爱上了这个地方”。所以沈黎晖决定在第二年的五一节举办一个新的音乐节。
在离公司不远的一条小巷里，沈黎晖和两个同事在一家小餐馆里，他们开始讨论新的音乐节应该叫什么。“我们想，在北京的一个大草坡上，春天的特殊感觉显然应该是一个小而新鲜的音乐节，但它离城市有点远，我希望它也有一点‘野性’。”
当有人随口说“草莓”时，它就注定成为中国文化的流行象征。为了区别于现代音乐节的酷酷气质，草莓邀请了很多像老狼、曹芳这样的文学音乐家。
2009年5月1日，首届北京草莓音乐节如期举行。
那时，北京下着大雨。沈黎晖心里不停地念叨着“一遍又一遍”。现场只有几个人。第一个乐队唱完第一首歌后，天突然放晴了，观众欢呼起来。这时，远处的山坡上渐渐出现了一些人，一个接一个拿着英国国旗和气球的球迷上场了。第一次，许多人带来了包含草莓元素的各种配件，粉丝们在草地上铺了一张用十几米长的布制成的巨大海报，上面印有草莓火箭——音乐节的标志。
那一次，沈黎晖隐约觉得“草莓”可能会做得很大。
2010年后的一年，草莓音乐节在Xi登陆，随后是上海、镇江、武汉、广州、长春等地。沈的草莓种子正在迅速繁殖。
2013年，现代空音乐节的营业收入达到6000万元，远超行业第二梯队，收入规模接近“前辈”音乐节的10倍。其中，“草莓”占收入的60%。
2014年，现代空计划宣布首批10个城市，并在年底前完成10~15个城市的草莓音乐节。明年，它将转向20个，并最终实现30个城市。目前，沈黎晖已经停止扩大种植，并开始集约种植这30个草莓。与此同时，现代空开始获得各种区域性小型音乐节，包括Xi的“张观·戴笠”音乐节、昆明的“五百里城”音乐节和“影响城市之声”音乐节，这是一个有展览、展览、会议和现场音乐的音乐节。
(我黑马注——沈黎晖说:京沪草莓音乐节的业务已经成熟，最好的时候利润率可以达到30%。然而，现场表演的利润非常不稳定，有点像电影行业，20%的人赚钱，80%的人不赚钱或赔钱。我们没有消化吸收我们买的音乐节上的草莓。音乐节必须确保多样性，未来肯定会朝着更细分的方向发展。(
沈黎晖估计，2014年全国音乐节的数量约为100~150个，平均收入为400万元。"日本夏季声波音乐节的单次收入为4.5亿元，门票占95% . "沈黎晖对“草莓”寄予厚望。
(我黑马注——沈黎晖说:有人说我们不可能垄断音乐节。艺术家可以去任何地方。即使他们签了合同，也不能保证合同到期后会续约。事实上，我们害怕生存。今天，我们有大约20%的音乐节，但我们在未来将面临一个更具竞争力的生活环境。保留这份很好。所以去年，我们开始大量签约艺术家，并大量开设新的电台。现在其他竞争对手比我们差很多倍，这导致我们在中国没有参照物，但当我们在未来实现数十亿的时候，竞争对手将成为互联网公司、房地产公司、品牌公司、国际巨头...国际巨头已经在中国试水。例如，世界上最大的现场音乐公司live nation主办了古乐音乐节；日本的夏季声波音乐节去年在上海举行。他们俩都不成功。上海索尼克可以说是一场惨败。现在的失败并不意味着未来的失败。(
“草莓”已成为现代天空空的品牌，但音乐节远非整个公司，其收入仅占整体的一半。它还涉及经纪、戏剧表演、音乐会、版权交易等。“音乐节从来都不是独立的事情，”沈告诉我黑马。；《创业家》说:“‘现代’是音乐领域的一个完整的产业链公司，它的所有业务都是基于对音乐的深度培育。现在，在音乐领域之外，我们希望成为一家消费公司，包括live house(一个集现场表演、酒吧、自有品牌零售等为一体的娱乐休闲机构)。，类似于798 Ullens)。与生活方式相关的事情。”
"日本夏季索尼克音乐节的单次收入为4.5亿元，门票收入占95% . "沈黎晖谈到了向往，一个超级草莓正在迅速扩大。
沈黎晖预计，2014年全国音乐节的数量将在100~150个左右，板块数量不会超过10亿元。新的地方音乐节将会出现并逐渐呈现细分的趋势。
沈黎晖独家口述:草莓的成功逻辑
总的来说，我认为他们不喜欢冒险。他们从不亏本做生意。
我们的方法基本上是花掉我所有的钱。我希望这是正确的，特别是在这个阶段，当我们去一些新的城市，我们可以说，我们正在投资100%，Midi必须找到人来支付账单。我们至少有55%的投资是投资，我们的财务对彼此完全透明，所以草莓可以在每个地方生根。
美学:首先，我认为现代的成功在于美学，展示了一整套美学，从艺术家的选择到视觉，反之，现代。如果只涉及音乐，那么Modem就是一家唱片公司。当这家音乐公司开始它的第一个音乐节时，这家公司举办了十年来的第一个音乐节。没有一个音乐节组织者会花更多的时间和像Modem这样的艺术家在一起，因为他们都很性感，很有吸引力。现代在这个项目上花费的时间和精力最长。他可能会提前为明年这个项目将成为什么样的项目与艺术家签约，所以他的逻辑有时会颠倒过来。
深入培养内容:我们每年都尝试区分内容，然后为新内容与艺术家签约。他没有为音乐节签约艺术家，而是为现代空.签约艺术家你会发现从去年年底到今年，我们签了很多艺术家，这有点像足球俱乐部买了很多球员。你需要前锋还是后卫，根据内容签不同风格的艺术家？其他音乐节不会像这样，因为他们不是经纪公司。因此，我们把艺术家的时间表和艺术家的年度计划作为一个整体来考虑。显然，我们花在音乐上的时间比任何人都多。
自我挑战:我们不断挑战自己。例如，如果去年的投资是1000万英镑，今年将变成1500万英镑，明年将变成2000万英镑，这将逐渐增加我们的体重。许多音乐节已经好几年没有改变投资了。今年的投资是400万英镑，明年的投资仍然是400万英镑，因为这取决于票房多少，赞助多少，以及他们最终能赚多少。现代不是。现代人会说手头有多少现金。去年，我投资了1000万英镑，赚了1000万英镑。那么，如果我今年投资1500万英镑，会发生什么呢？北京草莓已经赚了钱，或者说它的收入已经达到了几千万，但是我们不想把这些钱放在我们的口袋里。我们将开通成都火车站和深圳站，我们将开拓新的市场。目前，其他竞争对手比我们差很多倍，这导致我们在中国没有参考。在这个前提下，我们只能跟着自己走，就像我们要邀请那么多外国大牌艺术家一样，要求音乐节提高水平，考验你的接待能力和硬件水平。今年，草莓的主要舞台是k1，它是世界顶级立体声。现在，它已经到了这样一个阶段，当你是一个在行业中领先的公司，并敢于挑战自己，距离将会扩大。
我们的时间表是在两三年内让草莓成为真正的国际音乐节。一线有很多标准，包括硬件、艺术家级别和收入规模，这些都必须满足要求。
